【讀書心得】如何聆聽爵士樂
作者:泰德・喬亞 譯者:張茂芸 出版社:啟明出版 出版日期:2024/06/21 語言:繁體中文 【博客來】 電子書-> 傳送門 《如何聆聽爵士樂》這本書由知名爵士樂鋼琴家與音樂史學者泰德·喬亞(Ted Gioia)所著,是一本既專業又親切的音樂導覽書。喬亞以其豐富的爵士樂背景與深厚的音樂知識,試圖打破一般讀者對爵士樂的畏懼與陌生感,讓每一位讀者都能深入體會爵士樂的魅力。 爵士樂的起源與文化背景 爵士樂起源於20世紀初的美國紐奧良,這個多元文化交匯的城市成為了爵士樂的發源地。喬亞在書中詳細探討了爵士樂誕生的歷史背景,指出紐奧良作為一個文化熔爐,吸收了來自法國、西班牙、非洲和加勒比海地區的音樂元素。這種多元文化的融合,使得爵士樂在其誕生之初便擁有了豐富的表現形式。 作者還談到了早期爵士樂手的創新精神。這些音樂家在保留傳統民俗音樂的基礎上,勇於打破成規,創造出全新的音樂風格。無論是藍調、散拍樂,還是舞曲,這些音樂形式在早期的爵士樂中都有著深刻的影響。喬亞強調,這種創新精神至今仍是爵士樂的重要特質,並使得爵士樂成為一種不斷演變的音樂形式。 如何聆聽爵士樂:專注於節奏 在《如何聆聽爵士樂》一書中,喬亞反覆強調了聆聽在爵士樂欣賞中的重要性。他認為,音樂的本質在於「聽」,而非分析。這一觀點與非洲音樂文化的觀念不謀而合,在非洲音樂中,音樂是所有人都可以參與的,無需特別的音樂訓練。喬亞認為,爵士樂的核心在於節奏,而這一點是聽者能否真正理解爵士樂的關鍵。 書中,喬亞建議讀者在聆聽爵士樂時,首先應該關注樂團成員之間的節奏配合,這也是爵士樂迷所稱的「搖擺」(swing)。他舉例提到,像是二戰前的貝西伯爵(Count Basie)樂團、1960年代的比爾·艾文斯(Bill Evans)三重奏,以及邁爾士·戴維斯(Miles Davis)和約翰·柯川(John Coltrane)等樂團,都是在節奏配合上達到了高度默契的典範。 喬亞進一步解釋,這種節奏上的默契是無法用樂譜來學習的,而是需要通過不斷的聆聽與感受來掌握。爵士樂手們在演奏時,常常會打破傳統的節拍規則,創造出獨特的音符落點和節奏變化,這也正是爵士樂迷著迷於這種音樂形式的原因之一。 爵士樂的風格演變 爵士樂自誕生以來,幾乎每十年便會出現一種新的音樂風格。喬亞在書中依照年份,詳細列舉了爵士樂的演化歷程。這種快速的風格變遷,使得許多爵